Vrijdag 21 juni was het zo ver. Het Bump festival vond opnieuw plaats in de schouwburg in Kortrijk. Wij, als Duo team, konden de vierde editie van deze “one day digital creative conference” zeker niet missen. De warmte had ons vroeg uit bed gejaagd richting Kortrijk. De zonovergoten ochtend zijn we gestart op het schouwburgplein met een koffie en goodiebag… wachtend om geïnspireerd te worden door talks over design, motion graphics, creative coding en technological innovation.
De tweede spreker van de dag, Mike Moloney volgde een opleiding tot motion designer en startte zijn carrière als freelancer met het regisseren van muziekvideo’s en tv-spotjes. In 2010 richtte hij in hartje Londen Art&Graft op. Het werd een enthousiast, out of the box denkend bureau vol creatievelingen & design specialisten. Ondertussen hebben ze wereldwijde bekendheid voor het maken van insightful visual communication across narrative, campaign & branding projects.
De CV van Mike Moloney bestaat uit promofilmpjes, video's en title sequences, opdrachten voor klanten met klinkende namen zoals Fallon, Love Creative, Euro RSCG, BBC, ITV, Channel 4, MTV, Nickelodeon, Levi’s, Paramount and Virgin. Deze indrukwekkende productiviteit is het resultaat van Moloney’s harde werk en dat van zijn medewerkers.
Tijdens zijn interessante talk, gebracht met een zwaar Brits accent en doorspekt van Britse humor, benadrukte hij het belang van ‘playing around with visual languages’. Hij doelde op het belang van het uitwerken van ‘passion projects’, eigen projecten die losstaan van commerciële opdrachten, waarbij wordt gespeeld met stijlen en technieken. Deze creatieve pogingen worden op de showreel gezet en worden opgemerkt door nieuwe potentiële klanten. De breedte en verscheidenheid van de showreel van Art&Graft is sprekend voor het vertrouwen in hun creativiteit en laat toe dat ze nadien kunnen werken aan opdrachten waar ze zelf helemaal achter staan.
Deze insteek was zeer inspirerend en een motivatie om creatief bezig te blijven en met enthousiasme een eigen gevoel te volgen. Volgens Mike Moloney wordt dit vroeg of laat opgepikt en leidt dit tot nieuwe opportuniteiten.
Lees het uitgebreide blogartikel van Larissa rond deze talk van Annie Atkins.
Manon maakte deel uit van een drieledige presentatie. Het thema is zoals de titel al meegeeft 'de volgende generatie'. Een soort sneak preview waarin we reeds een idee kunnen krijgen wat we in de toekomst kunnen verwachten.
De presentatie van Manon bleef bij mij het meest hangen en niet alleen door haar flashy outfit maar vooral door haar unieke projecten. Eentje hiervan is Boijman’s wassalon. En nee dit is geen standaard wassalon, ze creëerde zelf een wassalon binnen een museum. Waarom vraag je jezelf dan waarschijnlijk af? Wel de opdracht was om ervoor te zorgen dat mensen onderling terug meer met elkaar zouden praten. Daarom bedacht Manon dit uniek concept. Ze maakte een wassalon waar men gratis de was kon gaan doen en in ruil moest men dan een praatje maken. Dus eenmaal de was inzit en de machine draait krijg je verschillende vragen of maak je een praatje met een vreemde die ook zijn was komt doen. Als dit niet even creatief denken is om je opdracht te doen slagen.
Leuk weetje: Iemand ging de was van zijn/haar hele buurt ophalen en kwam deze gratis wassen in Boijman’s wassalon.
Tina Touli - Blending the physical and the digital world
Tina Touli is afkomstig uit Athene maar verblijft momenteel in London waar ze zelf een eigen multidisciplinary studio heeft. Een wat? Multidisciplinary is een combinatie van verschillende professionele elementen. Het gaat hier dus niet puur over een grafisch bureau en dit was ook te merken aan haar talk.
De combinatie van digital design met physical design kwam zeer sterk aan bod en maar goed ook want dit zorgde ervoor dat we op het puntje van onze stoel gingen zitten. Als voorbeeld hierbij ontwikkelde Tina een poster voor “World Water Day”. Deze werd voor een stuk met de computer gemaakt, maar het leuke gedeelte is dat ze hier een mix gebruikte van water en een olie om bepaalde vormen te krijgen. Dit deed ze in een schaal en vervolgens legde ze de computer gemaakte versie onder deze schaal. Hier werd er dan een foto van genomen waardoor ze een unieke uitkomst als resultaat kreeg.
A good design is something that you will still remember next month, next year and over the passage of time. It can be very simple, but it has to be clever or brave, unexpected or funny and, of course, communicate the message that it was intended to carry.